小山内薫
小山内 薫（おさない かおる、1881年（明治14年）7月26日 - 1928年（昭和3年）12月25日）は、明治末から大正・昭和初期に活躍した劇作家、演出家、批評家。日本の演劇界の革新にその半生を捧げた。
来歴
陸軍軍医である父の赴任地、広島（広島県広島市細工町：現在の中区大手町）で、八男として生まれた。5歳のとき父が38歳で早逝したことから東京へ移り、府立一中を経て旧制一高時代に失恋をきっかけに内村鑑三に入門。内村の主宰する雑誌の編集などを手伝ったが、まもなくキリスト教を離れた。東京帝国大学文学部英文科に進学。1学年留年しており、英語教師ラフカディオ・ハーンの解任に対する留任運動に加わったためともいわれる[1]。在学中から、亡父のかつての同僚でもある森鴎外の知遇を得て、舞台演出に関わったり、詩や小説の創作を行った。1906年（明治39年）、大学卒業。1907年（明治40年）、知人で木場の材木商だった数井政吉から資金援助を受け、同人誌『新思潮』（第1次）を創刊。6号まで刊行し西欧の演劇評論・戯曲を精力的に紹介した。1908年（明治41年）に書いた『内的写実主義の一女優』という文献の中で、初めて「演出」という言葉を使ったといわれる[2]。1909年から読売新聞に連載後、1911年出版された自伝的小説『大川端』では、芸者との恋模様を描いた。
1909年（明治42年）、欧州から帰国した歌舞伎俳優の二代目市川左團次と共に自由劇場を結成。第1回公演にはイプセン作、鴎外訳の『ジョン・ガブリエル・ボルクマン』を上演。当時ヨーロッパの主導的な芸術理論となりつつあったリアリズム演劇の確立を目指し、日本の新劇史上に重要な足跡を刻んだ。20世紀初頭の日本の代表的演劇は歌舞伎で、看板役者中心の演劇であり、客は個々の役者の芸を堪能しに芝居見物に出かけた。このような演劇のあり方に対して、小山内の考えた近代演劇とは、何より戯曲を優先し、それを正しく表現する媒介としての演出、演出に基づいて初めて演技がある、というものだった。
1912-1913年に渡欧し、モスクワ、ベルリン、ロンドンなどを訪れた。各地の劇場に通ったが、特にモスクワではモスクワ芸術座による『どん底』を2回観て、俳優・演出家スタニスラフスキーの自宅に招かれた。 同じく渡欧していた親友・山田耕筰は、小山内との関係から演劇や舞踏への傾斜を深め、帰国後の1916年（大正5年）、小山内と移動劇団「新劇場」を結成した[3][4][5]。石井漠はこれに加わり、創作舞踊詩を始めた[6][7][8]。また、子役時代の水谷八重子を指導した他[9]、藤原義江は松井須磨子の芝居を観たことと、人を介して小山内ら新劇関係者に会ったことで演劇に憧れ、演劇を志したと話している[10]。
1919年（大正8年）、小村欣一、長崎英造、久保田万太郎、久米正雄、吉井勇らと演劇革新を目的とする「国民文芸会」を創立。1920年（大正9年）2月、松竹が映画製作に乗り出し松竹キネマ合名社を設立。3月には、この中に創設されたキネマ俳優学校に招かれ校長に就任。36名の研究生を募集し養成したが、小山内はこれを単なる学校とは考えず、これら生徒と映画を志して小山内のもとにやってきた人々を集めて実習的に映画の製作を始める[11]。同年7月、松竹蒲田撮影所が出来て映画製作が始まると、本社理事兼撮影総監督として村田実、牛原虚彦、島津保次郎、大久保忠素、水谷文二郎らをスタッフに従え、『奉仕の薔薇』や『光に立った女』などを製作して映画界の革新を図った。そのため従来の商業路線の製作陣と対立、同年村田、牛原らスタッフ達や映画学校の卒業生らと松竹キネマ研究所を設立。その第一作として製作した『路上の霊魂』は同時に進行する出来事をクロスカッティングしたり、回想場面を挿入したりする近代映画の技法をふんだんに取り入れた、日本映画初の芸術大作というべきものだった。続いて『山暮れる』と『君よ知らずや』の二本を製作するが、興行不振などを理由に1921年（大正10年）松竹キネマ研究所は解散され、小山内は松竹の取締役兼相談役に転じた。2年後にはそれも辞し、松竹から退く[11]。
映画界に関わった期間は短かったが、伊藤大輔、北村小松、鈴木傳明、澤村春子ら、映画界の人材を育てた功績は大きい[11]。この間、1910-1923年には慶應義塾の英文科講師として教壇にも立った。1921年には赤い鳥社から童話集『石の猿』も出版している。
1923年（大正12年）、中山太陽堂の顧問となり、プラトン社発行の雑誌に関与。この関係で関東大震災後に一時大阪天王寺に居を定める。川口松太郎はこの頃小山内の書生をつとめた。
1924年（大正13年）帰京し、ドイツから帰国した土方与志と共に築地小劇場を創設。築地小劇場は、小山内、土方を中心に和田精、汐見洋、友田恭助、浅利鶴雄の六人の同人によって創設されたもの。和田精は和田誠の父、浅利鶴雄は浅利慶太の父である[12]。築地小劇場は経営的には苦しむが、ゴーリキー、チェーホフらの戯曲を上演、新劇運動の拠点となった。俳優の養成は勿論、照明、音響、衣裳などにも新しい試みを行い、「演出」という言葉を創り、「演出家」という職能を確立させた[13][2]。
1925年（大正14年）8月には開局まもないNHK東京放送局で日本初のラジオ劇『炭鉱の中』を演出。これは、放送局内に人材がいなため、小山内に依頼されたものだが、以来、ラジオドラマは新劇が手掛けることになる。また、ラジオドラマの製作を機に音響効果が飛躍的に進歩を遂げた[14]。1927年（昭和2年）には松竹による国産発声映画の先駆作『黎明』を監督。
同年ソ連の革命10周年記念行事に招かれた際に、無理な日程で体調を崩した。翌1928年（昭和3年）に急死。享年48。その生涯の活動は日本近代演劇の開拓者として「新劇の父」と称された。戦後、新劇は運動の域を離れ、文学座、俳優座、民芸などを中心に職業演劇の道を歩んでいる。
家族
父・小山内建（玄洋）は陸軍軍医で、高橋お伝の遺体の解剖や、日本で初めてクロロホルムの麻酔で手術をしたことで知られる。広島鎮台病院（広島陸軍病院）院長を務め、その後広島医学校の教頭も兼任した[15]。母・錞（しゅん）は小栗忠順の分家にあたる旗本・三河小栗氏の出で、藤田嗣治の伯母。
妹の岡田八千代は18歳で作家デビューし、洋画家岡田三郎助と結婚。次男・宏は、戦後日本における軍事評論家の先駆で[16]、三男・喬は歌舞伎役者（市川扇升）[17]。立松和平は長男・徹の娘婿にあたり、姪は女優の東榮子（宝塚歌劇団6期生の元タカラジェンヌ、宝塚時代の芸名は關守千鳥）、児玉源太郎や芦原義信とも遠戚にあたる。
逸話
- 1910年（明治43年）、谷崎潤一郎らと共に第2次『新思潮』を創刊。実質は谷崎ら青年作家の同人誌で、小山内は名貸しをしただけだった。その創刊号は、小山内自身が寄稿した小説『反古』のため、発売禁止になった。
- 1911年（明治44年）には日本で初めてのカフェー開店にも関わった。この店は洋画家松山省三らが、パリのカフェーのように文化人が集い芸術談義を楽しむサロン的な場所を標榜して開いたものである。小山内が「カフェー・プランタン」と命名し看板も書いた。この店は森鴎外、永井荷風、北原白秋、谷崎潤一郎、岡本綺堂、島村抱月、菊池寛ら多くの文化人が会員や常連客となった。
- 1918年（大正7年）5月、宝塚少女歌劇養成会が初めて東京に進出し帝国劇場で1週間の公演を行った。帝劇に足を運んだ小山内は時事新報紙上で「日本歌劇の曙光」と題して、少女歌劇のことを「こういうものから本当の日本の歌劇が生まれてくるのではないか」と評し、「この一座にはスタアという者がありません」と指摘。宝塚少女歌劇団の演出家だった高木史郎はその著書の中で「宝塚少女歌劇団全体がスターであるという宝塚少女歌劇団の基調を見事に言い当てた」と記している。
参考文献
- 『増補版 戦後演劇 — 新劇は乗り越えられたか』 菅孝行 著、社会評論社、2003年
- 『レビューの王様 — 白井鐵造と宝塚』 高木史郎 著、河出書房、1983年7月
- 『私説放送史』 大山勝美 著、講談社、2007年1月
- 『小山内薫 近代演劇を拓く』 小山内富子 著、慶應義塾大学出版会、2005年2月
- 『日本の映画人 日本映画の創造者たち』 佐藤忠男 著、日外アソシエーツ、2007年6月
- 『僕の二人のおじさん 藤田嗣治と小山内薫』 蘆原英了 著、新宿書房、2007年
- 『人物・日本映画史 1』 岸松雄 著、ダヴィッド社、1970年8月
- 『日本映画傳』 城戸四郎 著、文藝春秋新社、1956年9月
- 『日本映画の誕生 講座 日本映画1』 緑川亨 著、岩波書店、1985年10月
- 『小山内薫と二十世紀演劇』 曽田秀彦 著、勉誠出版、1999年12月
