アース・ウィンド・アンド・ファイアー

テンプレート:Infobox Musician アース・ウィンド・アンド・ファイアー（Earth, Wind & Fire）は、アメリカの黒人によるファンクミュージック・バンドである。

人気を博した1970年代の全盛期は、モーリス・ホワイトとフィリップ・ベイリーのツインヴォーカルに重厚なホーンセクションが特徴であった。1980年代前半には、他バンドに先駆けてコンピューターを利用した電子音を採り入れ、実験的な曲創りにも取り組んだ。

来歴

モーリス・ホワイトは、初期はジャズ・ドラマーとしてラムゼイ・ルイスのバンドに参加していた。彼のバンドを離れた後、1969年にシカゴにて、『ソルティ・ペパーズ』を結成、キャピトルからシングル"La La Time"を残す^[1]。

1970年には、活動拠点をロサンゼルスに変え、バンド名もアース・ウィンド・アンド・ファイアー（以後EWF）と改名。占星術によると、モーリスはEarth, Air & Fire（土と空気と火）の要素があるが、馴染みやすく、Earth, Wind & Fire（土,風そして火）と名づけた（当時の人気バンド、ブラッド・スウェット・アンド・ティアーズの模倣という説もある^[2]）。ワーナーと契約、モーリスの兄弟のヴァーダインにフレッドを含めた10人の大所帯バンドとなる。2作リリースするがヒットはせず、バンドは一度解散する。

1972年にコロムビア・レコードに移籍、フィリップ・ベイリーやラルフ・ジョンソンが加入。コロムビアには、以後1990年まで在籍する。1973年に、Head To The Sky（『ヘッド・トゥ・ザ・スカイ』）をリリースし、ゴールド・ディスクを獲得する。1975年には、That's the Way of the World（『暗黒への挑戦』）を、同名の映画のサウンドトラックとしてリリースし全米アルバム・チャート第1位を獲得するが、映画はヒットせず。この映画にはモーリスも出演しており、彼等の貴重なライヴ映像も観ることが出来る。

1976年に、モーリスは自己プロダクション、カリンバ・エンタテインメントを設立。モーリスは、"Boogie Wonderland"に参加している「エモーションズ」等をプロデュースしている。1978年には、CBS/コロムビアの元、ARCレコードを設立。レーベルの第一弾としてベスト盤The Best of Earth, Wind & Fire Vol.1をリリース。ヒット曲"September"の初収録アルバムがこれになる。

1980年に、2枚組の大作Faces（『フェイセス』）を発表した頃から、彼らのサービス過剰とも言える音楽性がリスナーに飽きられ始める。1983年に発表したElectric Universe（『エレクトリック・ユニヴァース』）では、ついに大きな売りであったホーンセクションを捨て、電子楽器中心のサウンドを展開させるが、人気の凋落に歯止めを掛けることは出来ず、活動を一時停止、各メンバーはそれぞれソロ活動に移る。この間、フィリップ・ベイリーは1984年にフィル・コリンズのプロデュースでChinese Wallをリリースし、"Easy Lover"をヒットさせる。彼は以後も不定期ながらソロ活動をしている。モーリスも1985年に唯一のソロ・アルバムとなるMaurice Whiteをリリースし、"I Need You"をヒットさせる。

1987年にTouch the World（『タッチ・ザ・ワールド』）をリリースし、活動を再開。1990年発売のHeritage（『ヘリテッジ』）を最後にコロムビアより離れ、ワーナーへと戻り、1993年にMillennium （『千年伝説』）をリリース。その頃よりモーリスはプロデューサー業を強化するようになり、1994年の全米ツアーには参加せず。モーリスは1995年のライヴ活動もリタイア。1996年に自主レーベル、カリンバ・レコードよりアルバムが制作され、avex traxよりAvatar（『アヴェタ』）のタイトルで日本先行発売された。海外版としては、このアルバムは翌年にIn the Name of Loveとリタイトルと再構成され、ライノより翌年にリリースされる。モーリスはこのアルバムを最後にプロデューサー業に専念するようになり、以後の活動はフィリップが中心となっている。

1997年にモーリスは神経性障害と診断される。「パーキンソン病ではなく、元々神経質であることと、度重なるストレスから、震えが伴うことがある」とモーリスは発言していたが^[3]、後にやはりパーキンソン病を患っていたことが明らかになる。2004年の来日公演には同行する。2007年にはスタックス・レコード（コンコード・レコードにより復活）より、EWFのトリビュート・アルバムInterpetationsをリリース。モーリスは、エグゼクティヴ・プロデューサーとしてこのプロジェクトに参加。

2009年12月、4年ぶりの来日公演が東京と大阪、札幌で行われた。この時、翌2010年は結成40周年目の記念としてモーリスを加えての記念ライヴが行われるとアナウンスされたが、バンドでのライヴは叶わず、日本ではフィリップ・ベイリーのソロライヴのみが行われた。

2013年には22年ぶりにソニー・ミュージック（コロムビア）に戻り、9月にNow, Then & Foreverをリリース。ラリー・ダンが復帰し、原点回帰をテーマにしたサウンドとなる。限定版にはボーナスCDが付録する。^[4]

ディスコグラフィー

アルバム

Earth, Wind and Fire (デビュー, 1971, Warner Bros.)　(US 200 #172/US R&B #24)
The Need of Love (愛の伝道師, 1971, Warner Bros.)　(US 200 #89/US R&B #35)
Last Days and Time (地球最後の日, 1972, Columbia)　(US 200 #87/US R&B #15)
Head to the Sky (ブラックロック革命→ヘッド・トゥ・ザ・スカイ, 1973, Columbia)　(US 200 #27/US R&B #2)
Open Our Eyes (太陽の化身, 1974, Columbia)　(US 200 #15/US R&B #1)
That's the Way of the World (暗黒への挑戦, 1975, Columbia)　(US 200 #1/US R&B #1)
EWFが出演した同名の映画のサウンドトラックとなる。全米アルバム・チャート3週間第1位。プラチナ・ディスクを獲得。
Gratitude (灼熱の狂宴, 1975, Columbia)　(US 200 #1/US R&B #1)
ライブアルバム。
Spirit (魂, 1976, Columbia)　(US 200 #2/US R&B #2)
All 'N All (太陽神) (1977, Columbia)　(US 200 #3/US R&B #1)
The Best of Earth, Wind & Fire Vol.1 (ベスト・オブ・EW & F VOL.1)(1978, ARC)　(US 200 #6/US R&B #3)
I Am (黙示録, 1979, ARC）　(US 200 #3/US R&B #1)
Faces (フェイセス, 1980, ARC)　(US 200 #10/US R&B #2)
Raise! (天空の女神, 1981, ARC)　(US 200 #5/US R&B #1)
Powerlight (創世記, 1983, Columbia)　(US 200 #12/US R&B #4)
Electric Universe (エレクトリック・ユニヴァース, 1983, Columbia)　(US 200 #40/US R&B #8)
大きな転換となったアルバム。ホーンセクションを捨て、電子ドラムやシンセサイザーなどを多用したのが特徴。
Touch the World (タッチ・ザ・ワールド, 1987, Columbia)　(US 200 #33/US R&B #3)
The Best of Earth, Wind & Fire Vol.2 (1988, Columbia)　(US 200 #190/US R&B #74)
Heritage (ヘリテッジ, 1990, Columbia)　(US 200 #70/US R&B #19)
同アルバムから"Heritage"及び"Gotta Find Out"がタモリ倶楽部の空耳アワーで取り上げられ高い評価を受けた。なお、これがコロムビア・レコードからリリースされた最後のアルバムである。
Millennium (千年伝説, 1993, Reprise/Warner Bros.)　(US 200 #39/US R&B #8)
ワーナー復帰後の第1弾。プリンス等外部のミュージシャンを呼んでいる。
Live in VELFARRE (1995, Karimba Records)
1995年4月20日に行われたヴェルファーレでのライヴ模様を収めたライヴ・アルバム。国内盤はavex traxから。
Greatest Hits Live (1996, Pyramid/Rhino)　(US 200 #--/US R&B #75)
In the Name of Love (1997, Pyramid/Rhino)　(US 200 #--/US R&B #50)
自主レーベル、カリンバ・レコード制作。1996年にavex traxよりAvetar（アヴェタ）のタイトルでリリースされ、翌年にライノより構成を変えてリイシュー。2003年にも自主レーベル、カリンバよりオリジナル・タイトルでリイシュー。
The Essential Earth, Wind & Fire (2002, Columbia)　(US 200 #--/US R&B #91)
The Promise (2003, Kalimba Records)　(US 200 #89/US R&B #19)
国内盤は前作に続き、avexより。
Illumination (2005, Sanctuary Records)　(US 200 #32/US R&B #8)
Now, Then & Forever (フォーエバー, 2013, Legacy Recordings)　(US 200 #11/US R&B #5)
国内盤はソニー・ミュージックより。

シングル

1970年

"Love Is Life" (US HOT100 #93 /US R&B #43)

1971年

"I Think About Lovin You" (US HOT100 - /US R&B #44)

1973年

"Evil" (US HOT100 #50 /US R&B #25)
"Keep Your Head to the Sky" (US HOT100 #52 /US R&B #23)

1974年

"Mighty Mighty" (US HOT100 #29 /US R&B #4)
"Kalimba Story" (US HOT100 #55 /US R&B #6)
"Devotion" (US HOT100 #33 /US R&B #23)

1975年

"Shining Star" (US HOT100 #1 /US R&B #1)
初の全米No.1曲。
"That's the Way of the World" (US HOT100 #12 /US R&B #5)
邦題「暗黒への挑戦」。
"Sing a Song" (US HOT100 #5 /US R&B #1)

1976年

"Can't Hide Love" (US HOT100 #39 /US R&B #11)
"Getaway" (US HOT100 #12 /US R&B #1)
CM トヨタ・ハリアー（2代目）CM曲、『タモリ倶楽部』の「あなたにも音楽を（現：空耳アワー）」第2号、『グランツーリスモ4』でもリミックスとして収録。
"Saturday Nite" (US HOT100 #21 /US R&B #4)
"On Your Face" (US HOT100 - /US R&B #26)

1977年

"Serpentine Fire" (US HOT100 #13 /US R&B #1)
"Fantasy" (US HOT100 #32 /US R&B #12)
邦題「宇宙のファンタジー」。映画『Be Cool』主題歌、『完全人体張本』テーマ曲、ドラマ『電車男』挿入歌、ドラマ『ラブシャッフル』主題歌。またこの曲は翌年ランナーズなるバンドにより「甲子園」なる曲名でカヴァーされ、朝日放送にて毎年夏に放送中の「全国高校野球選手権大会中継」のテーマソングに起用されたことがある。

1978年

"Got to Get You into My Life" (US HOT100 #9 /US R&B #1)
ビートルズの同名曲のカバー。
"September" (US HOT100#8 /US R&B #1)
もっとも代表的な曲の一つ。ドラマ『続・平成夫婦茶碗』主題歌。
"Boogie Wonderland" with The Emotions (US HOT100 #6 /US R&B #2)
スタンダードなディスコナンバー。当時アースに全面バックアップを受けていたエモーションズがバックコーラスとして参加。

1979年

"After the Love Has Gone" (US HOT100 #2 /US R&B #2)
無名時代のデイヴィッド・フォスター、ジェイ・グレイドン、ビル・チャンプリンが提供。
"In the Stone" (US HOT100 #58 /US R&B #23)
"Star" (US HOT100 #64 /US R&B #47)

1980年